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La poetica di Fausto Romitelli
Fausto Romitelli, compositore di grande talento, ha saputo trasformare il suono in una vera e propria scultura. La sua visione artistica si basa sull’idea che il suono non sia solo un elemento da ascoltare, ma una materia da plasmare. Romitelli ha dedicato la sua vita a esplorare le caratteristiche fisiche e percettive del suono, come grana, spessore e densità. Questa concezione lo ha portato a utilizzare sonorità non convenzionali, attingendo a influenze provenienti dalla musica rock e techno, creando un linguaggio musicale unico e innovativo.
Un compositore poco conosciuto in patria
Nonostante il suo indubbio talento, Romitelli è scomparso nel 2004 a soli quarantun’anni, lasciando un’eredità musicale che, sebbene limitata, è di altissimo valore poetico. Al momento della sua morte, era molto più apprezzato all’estero che in Italia, dove le sue composizioni, cariche di energia e aggressività, si scontravano con un ambiente accademico ancora ancorato a polemiche tra tonalità e atonalità. La sua musica, invece, trascende queste distinzioni, presentando il suono come un fenomeno acustico da esplorare in tutte le sue sfaccettature.
La scultura del suono e l’uso dell’elettronica
Romitelli ha paragonato il suo lavoro a quello di uno scultore, capace di spostare blocchi di suono e modificarne la prospettiva attraverso l’uso di tecniche strumentali non tradizionali. Gli esecutori sono invitati a cantare, fischiare e utilizzare strumenti insoliti come kazoo e megafoni, creando un’esperienza sonora che immerge l’ascoltatore in un abisso di colori psichedelici. Le influenze di artisti come Jimi Hendrix e Frank Zappa si intrecciano con quelle di compositori come Ligeti e Grisey, arricchendo ulteriormente il suo linguaggio musicale.
Il ciclo “Professor Bad Trip”
Uno dei lavori più significativi di Romitelli è il ciclo “Professor Bad Trip”, composto tra il 1998 e il 2000. Ispirato agli scritti visionari di Henri Michaux, questo ciclo riflette l’uso di allucinogeni e la ricerca di esperienze sensoriali estreme. La musica di Romitelli, quindi, non è solo un ascolto, ma un viaggio attraverso mondi sonori che sfidano la percezione e invitano alla riflessione. La sua opera continua a influenzare e ispirare nuove generazioni di musicisti e ascoltatori, rendendolo una figura fondamentale nella musica contemporanea.